Dulce Quental (Rio de Janeiro, 13 de abril de 1960) é uma cantora e compositora brasileira.
Biografia
Ex-vocalista da banda Sempre Livre no início da década de 1980, em 1985 Dulce lança o primeiro disco solo, Délica, fundindo os estilos pop, jazz e bossa nova. Em 1987, lançou Voz Azul, produzido por Herbert Vianna (que lhe presenteia com a música Caleidoscópio).
Em 1988 o terceiro disco solo, Dulce Quental, com composições de Arnaldo Antunes e Roberto Frejat (Onde Mora o Amor), Arrigo Barnabé (Numa Praia do Brasil), Itamar Assumpção (Mulher Dividida), Cazuza e George Israel (Inocência do Prazer) e Humberto Gessinger (Terra de Gigantes).
Como compositora, compôs para artistas como Nico Rezende, Leila Pinheiro, Capital Inicial, Daúde, entre outros. Depois de 15 anos longe dos palcos e sem gravar discos, a cantora lança o CD Beleza Roubada, elogiado pela crítica.
Discografia
2005 — Anos 80: Multishow ao Vivo (CD/DVD)
2004 — Beleza Roubada, Cafezinho/Sony CD
2001 — Dulce Quental Série Para Sempre, EMI CD
1988 — Dulce Quental, EMI-Odeon LP
1987 — Voz Azul, EMI-Odeon LP
1986 — Délica, EMI-Odeon LP
1984 — Avião de combate, (com o Sempre Livre) LP
Milton Guedes, nome artístico de Milton Carlos Muniz Guedes (Rio de Janeiro, 4 de junho de 1963) é um saxofonista, flautista, gaitista, compositor e cantor brasileiro.
Biografia
Antes de se tornar cantor, compositor e instrumentista, Milton Guedes adorava andar de skate nas quadras de Brasília e chegou até a ganhar em uns campeonatos.
Por influência da irmã, ele entrou para o coral mirim do Sesi e lá aprendeu a tocar flauta doce. Sobre a gaita, diferentemente, ele aprendeu a tocar sozinho. Já o sax ele aprendeu com um vizinho. Com 18 anos, se juntou com o irmão (Marco Guedes) e outros 3 amigos e fizeram a banda “Pôr do Sol”. Porém pouco tempo depois, a banda se desfez.
Milton passou a tocar em barzinhos de Brasília e em 1986 Oswaldo Montenegro o viu tocando sax e no final do show foi falar com o que ele. Uma semana depois, os dois desembarcaram no Rio para ensaiar a peça “Os Menestréis”. Além dessa, Milton participou também de “Aldeia dos Ventos” e “Dança dos Signos".
Além de multi-instrumentista, Milton é considerado um dos melhores assoviadores do Brasil. Neste disco "Os Menestréis" ficou famoso o seu assovio na música "Engarrafamento (Taxímetro)", e com frequência ele é chamado para gravar assovios em trilhas sonoras para a Rede Globo e outros.
Em 1987, participou do festival “O Som das Águas”, da Rede Manchete, com a canção “Até Mais – Viva a Alegria” de Oswaldo Montenegro.
Em 1988, conheceu Lulu Santos que o convidou para ingressar em sua banda. Milton entrou na banda de Lulu Santos e acompanhou o Lulu em seus shows por quase dez anos. Tocaram juntos até no Festival de Montreaux, na Suíça.
Em 1997, Milton saiu da banda de Lulu Santos para se dedicar a sua carreira solo e seu segundo CD com o qual emplacou nas rádios de todo o país a música “Sonho de Uma Noite de Verão”.
Em 2002, ingressou na banda da dupla Sandy & Junior.
Em 2003, começou a acompanhar também o cantor Claudio Zoli.
Em 2004, paralelo ao trabalho que faz com Sandy & Junior e com o Claudio Zoli, Milton também participou da gravação do primeiro DVD do grupo carioca Roupa Nova, o RoupAcústico. Também estreou com a banda SoulFunk, na qual é o vocalista. A banda encerrou suas atividades em 2007, pois a maioria de seus músicos também faz parte da banda de Sandy & Junior, e precisou dar prioridade à turnê de despedida da dupla.
Em 2006, ainda continuou a tocar com a banda Roupa Nova em seu segundo DVD, o RoupAcústico 2, DVD que ganhou disco de ouro. Nesse DVD, ele tocou acompanhado de Daniel Musy, atual saxofonista da banda.
Em 2007, lança seu mais novo CD, o "Certas Coisas". O repertório revela as influências do artista em releituras cuidadosas de grandes sucessos nacionais e internacionais. Destaca-se a versão de Roxanne, sucesso do grupo The Police, em que o solo é feito pelo impressionante assovio de Milton. Este mesmo assovio é acompanhado pelo excepcional bandolinista Hamilton de Holanda na versão de O Diamante Cor de Rosa de Roberto e Erasmo Carlos. Junior Lima participa de duas faixas tocando bateria, Rise e Maria Fumaça, esta, uma homenagem à banda Black Rio prestada pela banda SoulFunk, da qual Milton e Junior fazem parte. Celso Fonseca traz brasilidade à versão de Isn´t she lovely, com seu violão sofisticado.
Certas Coisas, canção tantas vezes executada por Guedes nos shows de Lulu Santos, dá nome ao cd e ganha versão especial na gaita.
Também fazem parte deste novo trabalho os sucessos: Careless Whisper, Just the way you are, Don´t know why, Smooth Operator, Eu sei (Na Mira), Eu me rendo e Ain´t no sunshine. Sacha Amback, diretor musical do cd, e Milton assinam a composição Azuis, na qual celebram a parceria musical de tantos anos. Certas Coisas é um trabalho bonito e despretensioso, feito pelo prazer de tocar para o prazer de ouvir.
Em 2008 Milton Guedes fez parte da banda de Lulu Santos que foi uma das atrações do Brazilian Day em Nova Iorque, junto com Jorge Ben Jor e Banda Eva.
Em 2010 Milton Guedes emplacou mais um sucesso ao regravar a música Você vai lembrar de mim, da Banda gaúcha Nenhum de Nós, fazendo parte da trilha sonora da novela Ti Ti Ti, da Rede Globo.
É casado com a cantora Adriana Maciel
Discografia
Milton Guedes (1993) BMG Milton Guedes (1997) EMI Cinema (2001) Abril Music Certas Coisas (2007) Somlivre
Dalto Roberto Medeiros (Niterói, 22 de junho de 1949), artisticamente conhecido como Dalto, é um cantor e compositor brasileiro.
Biografia
No início da década de 1970, Dalto atua como vocalista do grupo niteroiense de rock "Os Lobos", com o qual gravou o compacto Fanny pela gravadora "Top Tape". Após esse breve início de carreira, sai do grupo para estudar Medicina, formando-se médico. Em 1974, lança-se em carreira solo gravando um compacto simples para a Odeon. O sucesso, contudo, só apareceria mesmo nos anos 80, mais precisamente em 1981, quando obteve seu primeiro êxito como compositor com a canção Bem-te-vi, parceria com Cláudio Rabello mas gravada por Renato Terra, a qual vendeu 250 mil cópias.
No ano seguinte, já como intérprete, obteria o seu maior sucesso de sua carreira: Muito estranho — cuida bem de mim, lançada em compacto e LP pela EMI-Odeon.
Outro grande sucesso do cantor é a música "Anjo", gravada em 1983 pelo grupo Roupa Nova, a canção foi composta em parceria com Cláudio Rabello e Renato Correa.
Atualmente, Dalto entrou para trilha sonora da novela Viver a Vida com a canção "Faça um Pedido"
Discografia
1974 — Leila Ly/Flash back, Odeon (Compacto) 1982 — Muito estranho, EMI-Odeon (LP) 1983 — Pessoa, Dalto, EMI-Music Brasil(LP) 1985 — Kama Sutra, Odeon (LP) 1987 — Um coração em mil (Quase não dá para ser feliz), 3M (LP) 1994 — Guru, EMI (LP/CD) 1996 — Meus momentos, série EMI Music (CD 852468 2) 2000 — Cachorro fujão, Casa Jorge Discos (CD) 2003 — 2 em 1, série: Muito estranho (1982) & Pessoa, Dalto (1983), EMI Music (CD 584519 2)
Marcos Sabino (Niterói, 1959) é um cantor brasileiro.
Ficou reconhecido nacionalmente com o sucesso Reluz, gravado em 1982, onde lhe rendeu mais de 500.000 cópias do álbum de mesmo nome. Ao longo de sua carreira, gravou dez discos, que venderam mais de um milhão e meio de cópias . Ganhou três discos de ouro e um de platina, além de troféus recebidos pelas suas composições e interpretações.
Toca e compõe desde criança, e chegou até mesmo a estrelar um comercial de um conhecido biscoito, mas é na música que ele recebeu e continua recebendo destaque. Ainda adolescente, integrou a banda de rock Os Inocentes. Em 1975, fez parte do grupo Antares, juntamente com Gote e Zé Henrique. Em 1978, integrou o grupo O Circo, ao lado de Fernando Bittencourt, Marcio Bahia, Humberto Resende, Simiana e Marise de Resende. Nesse mesmo ano, venceu o Festival de Miracema, interpretando a canção “Esperança” (Salu).
Atualmente continua residindo em sua cidade natal, onde, em casa, possui um estúdio de gravação. Nesse lugar, grava seus próprios discos e faz trabalhos para outros cantores. Um de seus maiores sucessos é Uma História de amor, tema da novela de 1995, gravada por Fanzine.
Grupo de rock formado por Rogério Rego (voz e guitarra), Tom Marsh (voz e guitarra), Dudu Maroti (teclados), Luiz Marcello (baixo) e Salvador Rocca (bateria) em meados da década de 1980 na cidade de São Paulo. Seguia uma linha new wave, com muitos teclados e letras bem humoradas. De curta duração, o grupo gravou somente um LP pelo selo Continental Apesar de ser tão dificil encontrar as músicas do grupo Degradée pelo fato da falta de popularidade, é possível encontrar uma das mais conhecidas músicas do grupo na Discografia das novelas da Globo: Por encrivel que pareça, muita gente só conheço a música, “MAIS QUE UM SONHADOR”é muito dificil de encontrar as músicas deles,e pouquíssimas pessoas conhece o Grupo Degradée! A Faixa “MAIS QUE UM SONHADOR” é muito conhecida por que foi trilha sonora da novela “Um Sonho a Mais” exibida na Rede Globo em 1985. e foi incluida nas Faixas do LP da novela“Um Sonho a Mais - 1985”
Alberto de Castro Guedes, mais conhecido como Beto Guedes (Montes Claros, 13 de agosto de 1951), é um cantor, compositor e multi-instrumentista brasileiro.
Biografia
Desde a adolescência tocava em bandas e aos 18 anos participou do V Festival Internacional da Canção, com sua composição Feira Moderna, em parceria com Fernando Brant. Tendo a música mineira como uma de suas principais influências (ao lado do rock dos anos 1960 e dos choros que o pai seresteiro compunha), participou ativamente do Clube da Esquina, que projetou nacionalmente os compositores mineiros (de nascimento ou de coração) contemporâneos como Milton Nascimento, Lô Borges, Fernando Brant e o próprio Beto Guedes.
Foi acompanhado pelo também mineiro grupo 14 Bis e em 1977 lançou o primeiro LP, A Página do Relâmpago Elétrico que superou expectativa comercial. No ano seguinte, o disco Amor de Índio traz na faixa-título o maior sucesso de sua carreira. Em 1986, saiu LP Alma de Borracha pela ODEON, dando-lhe seu 1º Disco de Ouro, ultrapassando a marca de 200 mil cópias vendidas.
Atualmente segue a carreira solo, e seus LPs foram relançados no formato de CD pela EMI em 1997. Em 1998 gravou Dias de Paz, uma seleção de releituras que inclui duas inéditas.
Em 2010 foi gravado o segundo DVD do cantor e compositor mineiro Beto Guedes, "Outros Clássicos" (Biscoito Fino) traz composições menos conhecidas da obra do artista. Isso porque os maiores sucessos já haviam sido lembrados no primeiro trabalho audiovisual de Guedes, "50 Anos ao Vivo", lançado em 2001.
Desta vez, há espaço para sucessos como "Veveco, Panelas e Canelas", "O Medo de Amar" e "A Página do Relâmpago Elétrico", além de faixas que somente os fãs vão lembrar, tais como "Rio Doce", a instrumental "Nena" e "Meu Ninho", com participação especial de Daniela Mercury. Também lançado em CD, o projeto foi gravado no Palácio das Artes, em Belo Horizonte, em julho do ano passado.
Discografia e maiores sucessos
1971 - Clube da Esquina 1973 - Beto Guedes / Novelli / Danilo Caymmi / Toninho Horta 1975 - LP Minas: Milton Nascimento (participação) 1975 - Compacto com Milton Nascimento: Caso você queira saber / Norwegian Wood 1977- A Página do Relâmpago Elétrico 1978 - Amor de Índio 1979 - Clube da Esquina nº2 (participação) 1980 - Sol de Primavera 1981 - Contos da Lua Vaga 1983 - Coletânea - LP Lumiar 1984 - Viagem das Mãos 1986 - Alma de Borracha 1987 - "Ao Vivo" 1991 - Andaluz 1998 - Dias de Paz 2004 - Em Algum Lugar 2005 - DVD e CD Beto Guedes - 50 anos ao vivo 2010 - DVD e CD Outros Clássicos - ao vivo
Moto Perpétuo foi uma banda brasileira de rock progressivo dos anos 1970. Participaram da banda o cantor e compositor Guilherme Arantes (piano e vocais), Egydio Conde (guitarra solo e vocais), Diogenes Burani (percussão e vocais), Gerson Tatini (contra-baixo e vocais) e Cláudio Lucci (violões, violoncelo, guitarra e vocais).
A banda foi formada em 1973, quando Guilherme Arantes e Cláudio Lucci se conheceram na Faculdade de Arquitetura e Urbanismo (FAU) da USP. Logo convidaram Diógenes Burani, velho amigo de Arantes, e em seguida Gerson Tatini e Egydio Conde. A banda contou com o apoio do empresário Moracy do Val, que havia acabado de lançar o grupo Secos e Molhados, sucesso absoluto na época.
O Moto Perpétuo lançou, em 1974, um álbum homônimo pela gravadora Continental, notadamente influenciado pelo Clube da Esquina e por famosas bandas de rock progressivo como o Genesis e Yes - influências estas que, entre outras, se fariam sentir na primeira fase da carreira solo de Guilherme Arantes. Este álbum foi remasterizado e já pode ser encontrado em CD, graças ao trabalho de Charles Gavin, dos Titãs.
Em 1975, Guilherme Arantes segue para sua bem sucedida carreira solo, estourando nacionalmente em 1976 com o sucesso de "Meu Mundo e Nada Mais", trilha sonora da novela Anjo Mau da Rede Globo. O guitarrista Egydio Conde, por sua vez, foi integrar a banda "Som Nosso de Cada Dia".
No entanto, as atividades do grupo não se encerrariam em 1975, já que, em 1981, três dos membros do Moto Perpétuo - Cláudio Lucci, Gerson Tatini e Diógenes Burani - voltariam a se reunir, desta vez para gravar o álbum São Quixote. A banda foi completada pela vocalista e violonista Monica Marsola. Houve ainda a participação especial de Guilherme Arantes tocando moog e piano em cinco faixas do LP, gravado pelo selo independente Lira Paulistana.
Antonio Martins Correia Filho (São Paulo, SP), mais conhecido como Nico Rezende, é um cantor e compositor brasileiro.
Biografia
Cantor, compositor e arranjador, Nico Rezende estudou violão, piano e técnica de sintetizadores. Iniciou sua carreira tocando em orquestras, com as quais trabalhou em bailes pelo interior do Brasil. Em 1983, Nico se muda para o Rio de Janeiro, onde passa a atuar como tecladista na banda do cantor Ritchie. Mais tarde, assina arranjos para discos de Marina Lima, Gal Costa, Roberto Carlos, Lulu Santos, Beto Guedes, Simone, Zizi Possi, Cazuza, Barão Vermelho, Erasmo Carlos, Kiko Zambianchi e Dalto, entre outros.
Em 1987, grava seu primeiro LP, Nico Rezende, com destaque para sua música "Esquece e vem" (com Paulinho Lima), tema da novela O outro (da Rede Globo).
Discografia
1987 — Nico Rezende, WEA LP 1988 — Jogo de ilusões, WEA LP 1989 — Nico, WEA LP 1990 — Tudo ficou pra trás, Esfinge LP 1995 — Nico Rezende, Luz da Cidade CD 2001 — Curta a vida, CD 2007 — Paraíso Invisível, CD
Guilherme Arantes (São Paulo, 28 de julho de 1953) é um cantor e compositor brasileiro. Começou sua carreira como tecladista e vocalista da banda Moto Perpétuo - grupo de rock progressivo dos anos 70.
Biografia
Em 1976, "um anjo mau, desses que vive nas telas de TV, disse: Vai, Guilherme! ser sucesso na vida. E ele foi." Mas, já em 1977, Guilherme Arantes, paulistano da Bela Vista – o famoso bairro do Bixiga - declarava à Folha de S. Paulo, bravo: "Eu não abandonei a FAU (Faculdade de Arquitetura e Urbanismo da Universidade de São Paulo) no quarto ano para ser herói de gravadora". Referia-se a uma pendenga com a Som Livre. Até hoje Arantes é polêmico no que se refere a suas declarações, no que concerne ao mercado fonográfico.
Na mesma entrevista, ele explicava: "minha geração de músicos saiu aos trancos. O tempo dos festivais tinha passado e o dos grandes movimentos musicais também. Além disso, o momento estava mais para parar que para começar." A verdade é que, com o fim do Moto Perpétuo, grupo de rock progressivo, que durou de 1974 a 1975, veio o vazio. Ele mesmo confessaria: "o Moto Perpétuo durou quase um ano e quando paramos eu fiquei um pouco perdido".
Foi nessa altura da vida, que uma de suas composições estourou e foi utilizada na trilha sonora da telenovela Anjo Mau (de Cassiano Gabus Mendes, exibida na Rede Globo em 1976). E quem não se recorda da famosa frase musical "quando eu fui ferido, vi tudo mudar", que a rigor, segundo Arantes declarou a Leda Nagle, no Sem Censura, da TVE Rio, seria originalmente "me atirei no mundo e vi tudo mudar". A canção teria sido mudada às pressas, a pedido do produtor musical da telenovela, para adequar-se ao personagem vivido pelo ator José Wilker, reinterpretado mais tarde, em 1997, pelo colega de Polissonante – o primeiro grupo amador de Arantes – o ator Kadu Moliterno.
Quanto a Meu mundo e nada mais - a tal canção - se tornaria um ícone no imaginário popular brasileiro - identificada já nos primeiros acordes - a famosa abertura de solo de piano. Daí para a frente foram 25 temas para telenovelas da Rede Globo, várias canções incluídas em especiais infantis, entre elas o tão famoso Lindo balão azul, que o tornaria famoso nacionalmente, muitas gravações por parte de grandes nomes da MPB, incluindo o rei Roberto Carlos, Elis Regina, Sá e Guarabira, MPB4, Caetano Veloso, Emílio Santiago, Maria Bethânia, Leila Pinheiro, Joanna, Fafá de Belém, Quarteto em Cy, entre tantos outros, além do bônus de "Deixa chover" tocada em "Joana, a Virgem" – telenovela de produção venezuelana.
E, com isso, lá se vão mais de trinta anos de carreira solo e o reconhecimento imediato de pelo menos vinte canções que ele canta e toca na televisão ou nos cerca de 140 espetáculos ao ano que promove Brasil afora. É fato corriqueiro ouvir o público cantando euforicamente seus 20 maiores sucessos com ele, em shows, embora declare, sempre nos bastidores, que jura que ainda vai gravar um disco chamado "Os Vinte Maiores Fracassos de Guilherme Arantes", com muitas de suas canções mais bonitas e que, por uma razão ou outra, não foram muito executadas.
Foram também 34 coletâneas e 25 discos de carreira, incluindo Clássicos (1994), em que propunha novas versões para os clássicos da música internacional do período 1968-1972, mas, como "bom leonino", e "inconformado" com "apenas isso" para sua extensa carreira de 30 anos, Arantes possui ainda, e para o orgulho do Brasil, já que ele é o único a obtê-lo até agora, o "certificado Steinway", da famosa fábrica americana de pianos, uma espécie de ISO 9002 dos pianistas mundiais.
Gravou, ainda, em 2000 um disco com características new age intitulado New classical piano solos, em que demonstra todo seu requinte pianístico, e que tem nos vocais a filha mais velha Marietta. Em 2001, gravou seu acústico, pela Sony Music, no Teatro Mars – no velho Bixiga – em São Paulo, que lhe rendeu também um DVD ao vivo, naquele mesmo ano.
Em 2003, após quatro anos sem disco de inéditas, retornou à gravadora Som Livre, com o álbum "Aprendiz", que trazia a música "Casulo", tema da novela "Agora é que são elas" (TV Globo) e nesse período também passou a realizar, esporadicamente, shows com Leila Pinheiro e outro com Flávio Venturini.
Em 2007, lançou pela Som Livre, dois produtos de uma só vez: o CD/DVD Intimidade, com os maiores sucessos reunidos em versões acústicas, gravados em clima intimista em seu Estúdio Coaxo de Sapo, na Bahia e o CD de músicas inéditas Lótus, com destaque para a retomada de parcerias com Nelson Motta, em "Vaivém (Amor de Carnaval) e "Verão de 59", além de "Disque Sim", música composta com Max Vianna, filho de Djavan. Nesse disco, a maior surpresa é o rap "Tributo" (cena de Cinema), uma valorização aos ídolos da Raça Negra. Na turnê de divulgação desse novo disco, que passou por São Paulo em fevereiro/2008, lotando o Citibank Hall, pelo menos 21 músicas são tocadas, em versão solo ou Banda.
Assim, nesses últimos trinta e quatro anos, Guilherme Arantes, que nunca negou sua eclética multiformação musical, de quem começou tocando chorinho aos quatro anos de idade, num cavaquinho presenteado pelo pai, o doutor Gelson Arantes, médico e amigo do doutor Paulo Vanzolini, transitou do rock ao pop, do pop à MPB, da MPB a New Age, da New Age de volta a MPB com uma familiaridade de dar inveja a qualquer músico de primeiríssima linha do cenário mundial.
Discografia
Com o Moto Perpétuo
Moto Perpétuo - (Continental, GEL) - 1974
Carreira Solo
Guilherme Arantes - (SIGLA, Som Livre) - 1976 Ronda Noturna - (SIGLA, Som Livre) - 1977 A Cara e a Coragem - (WEA, WB Records) - 1978 Guilherme Arantes - (WEA, WB Records) - 1979 Estatísticas (compacto) - (WEA) - 1979 Coração Paulista - (WEA, WB Records) - 1980 Deixa Chover (compacto) - (WEA, Elektra) - 1981 Planeta Água (compacto) - (WEA, Elektra) - 1981 Guilherme Arantes - (WEA, Elektra) - 1982 Pedacinhos/Tão Blue (compacto) - (SIGLA, Som Livre) - 1983 Ligação - (SIGLA, Som Livre) - 1983 Fio da Navalha (compacto) - (SIGLA, Som Livre) - 1984 Xixi nas Estrelas (compacto) - (SIGLA, Som Livre) - 1984 Despertar - (CBS) - 1985 Calor - (CBS) - 1986 Guilherme Arantes - (CBS) - 1987 Romances Modernos - (CBS) - 1989 Pão - (CBS) - 1990 Meu Mundo e Tudo Mais (ao vivo) - (CBS) - 1990 Crescente - (EMI, Odeon) - 1992 Castelos - (Sony Music, Columbia) - 1993 Clássicos - (Polygram, Mercury) - 1994 Outras Cores - (Polygram, Polydor) - 1996 Maioridade - (acústico) (Polygram, Globo/Polydor) - 1997 Guilherme Arantes - (PlayArte Music) - 1999 Guilherme Arantes Ao Vivo (Salvador/BA) - (PlayArte Music) - 2000 New Classical Piano Solos - (Verde Vertente, Sony Music) - 2000 DVD Guilherme Arantes Ao Vivo (Teatro Mars/SP) - (Sony Music, EPIC) - 2001 CD Guilherme Arantes Ao Vivo (Teatro Mars/SP) - (Sony Music, EPIC) - 2001 Aprendiz - (Som Livre) - 2003 Lótus - (Coaxo de Sapo, Som Livre) - 2007 DVD Intimidade - (Som Livre) - 2007 CD Intimidade - (Som Livre) - 2007
Absyntho foi uma banda brasileira de pop rock, formada no Rio de Janeiro, capital do estado de Rio de Janeiro.
Carreira
O Absyntho foi criado em 1982 pelo quinteto Silvinho, Fernando Sá, Sérgio Diamante, Walderley Pigliasco e Darcy. No ano seguinte, o grupo lançou seu primeiro compacto: Meu Ursinho Blau Blau, cuja canção homônima transformou-se logo em hit. O primeiro compacto do Absyntho vendeu 350 mil cópias.
Em 1984, a banda lançou outro compacto: Palavra Mágica. No ano seguinte, foi lançado o primeiro e único LP da Absyntho, intitulado Absyntho.
O grupo foi extinto em 1987 e Silvinho resolveu seguir carreira solo, porém sem sucesso.
Integrantes
Silvinho - voz Fernando Sá - guitarra Wanderley Pigliasco - baixo Sérgio Diamante - teclado Darcy - bateria
Aníbal foi um cantor que surgiu em 1989 e lançou somente um disco. A música alguém foi marcante no final dos anos 80. Infelizmente o cantor desapareceu da midia e deixou essa saudade.
Discografia
Anibal - Carência - 1989
01. Alguém 02. Carência 03. Erros 04. Cruel Com Voce Mesma 05. No Centro da Cidade 06. Marginais 07. Guerra Santa 08. Um Mundo Melhor 09. Brasileiro
Em 1984 era lançado um dos primeiros disco de Blues em Português do Brasil, “Elétrico Blues” da banda Ave de Veludo, banda paulista formada na década de 70. A Banda tinha em sua formação Índio (voz), Ney Prado (guitarra), Paulinho Prado (baixo) e Sérgio Tenório (bateria). O som não é o Blues tradicional, parece mais com os primeiros trabalhos de Blues das bandas Inglesas da década de 60. Realmente o blues no Brasil teve seu início bem tardio, mas como dizem, antes tarde do que mais tarde. O disco Elétrico Blues, foi lançado no formato de LP pelo selo Baratos Afins, e foi relançado em CD tempos mais tarde. Acredito que a própria Baratos Afins tenha esse material para vender.
01 - Blues Meu Amigo 02 - Olhos Acesos 03 - Lamento Blues 04 - Que Choque Que Eu Levei 05 - Campos de Aços 06 - Desabafo Blues 07 - Seus Sonhos Meus Pesadelos 08 - Instrumental
Banda Blindagem é uma banda de rock brasileiro fundada em 1978 na cidade de Curitiba.
História
No final dos de anos de 1970 o Brasil sofre uma pequena transformação musical quando o rock começa a se sobressair ou ter mais destaque no meio artístico musical e é neste contexto que surge, em Curitiba, a Banda Blindagem, a legítima representante paranaense da grande onda que se espalhava pelo planeta.
Em 1977 a banda já existia e sua formação, em pequenas apresentações era:
Paulo Juk (baixo);
Amauri Stochero (guitarra e vocal);
Alberto Rodriguez (guitarra);
Mário Júnior (bateria).
Com esta formação a banda cresceu e passou a se apresentar em festivais, clubes, ginásios, concursos, parque e praças com um verdadeiro rock agressivo e performático e de maneira compromissada com o trabalho. Isto a partir de 1978.
Suas principais apresentações neste período foram nos festivais de Águas Claras e Camburock.
Ainda no crepúsculo dos anos 70, Ivo Rodrigues começa uma parceria com a banda, fazendo alguns shows e criando letras e músicas para a Blindagem em parceria com Paulo Leminski. Esta parceria ficou conhecida como "Ivo e Blindagem", pois o mesmo era de outra banda.
A entrada de Ivo Rodrigues na banda ocorreu no show intitulado "Adeus 70" ocorrido no ginásio Palácio de Cristal do Círculo Militar do Paraná em 1979. Junto com Ivo também entra para a banda Paulo Teixeira (guitarra) e sai o guitarrista Stochero.
O primeiro "LP" da banda ocorreu em 1981 quando é assinado um contrato com a Gravadora Continental e surge o disco "Blindagem". A música "Marinheiro" de Ivo Rodrigues em parceria com Leminski é amplamente tocada em rádios do eixo Rio-São Paulo e assim a banda se apresenta nos principais programas de televisão em rede nacional.
Em 1983 a banda passa a integrar o cast da Gravadora Pointer com o lançamento de um novo disco e as músicas "Me Provoque Pra Ver" e "Malandrinha" são os destaques do segundo LP.
Em 1984 Marinho (Mário Júnior) sai da banda e assim é convidado, para assumir o posto de baterista, o argentino Rubem Pato Romero.
Com a entrada de Romero, a formação: Ivo Rodrigues Jr (vocal); Alberto Rodriguez (guitarrista), Paulo Teixeira (guitarrista), Paulo Juk (baixista) e Ruben "Pato" Romero (baterista) se manter sólida até abril de 2010 quando faleceu Ivo Rodrigues que neste meio tempo tornou-se uma referência da banda e o seu principal líder. Vale lembrar que por alguns anos o baixista Juk ausentou-se da banda para trabalhar na Tunísia.
Em 1986 a banda divide o palco com vários expoentes do rock nacional, como: Celso Blues Boy, Cazuza, Titãs, Kid Abelha, entre outros.
Uma parceria entre Roberto Menescal e a PolyGram, a Blindagem lança alguns sucessos, como: "Além do Silêncio" que culmina no trabalho "Cara & Coroa", LP lançado em 1987.
A Blindagem "navega" por estilos que vão desde o rock pesado ao sertanejo, baladas românticas e até samba.
No final dos anos de 1980 a banda não consegue manter a projeção nacional do início da década e assim retorna para Curitiba, fazendo apresentações nos palcos e bares da cidade. Neste período o grupo abre alguns bares com palco para apresentações e por estas casas passam artistas como: Lobão, Caetano Veloso, Fortuna, Paulinho Boca de Cantor, Jorge Mautner, Paulo Autran, Renato Russo, Moraes Moreira, A Cor do Som, entre outros. A banda também se dividiu para apresentações solos ou em duplas em seus palcos ou em outras casas.
Em junho de 1991 a Blindagem atravessa o Atlântico. Um projeto audacioso engloba a gravação de um disco trilingüe e apresentações ao vivo na Itália. A banda grava no MetaStúdio e apresenta-se como atração internacional no festival anual da cidade de Castagnolle Lanze.
Neste ano (1991) a banda perde o baixista Paulo Juk que transfere residência para a Tunísia e seu retorno ocorreu quando a banda lança o CD "Dias Incertos", em 1997. Neste CD a música "Miragem" se destaca, ganhando uma regravação acústica.
Na noite de 3 de junho de 1998, o grande auditório da Teatro Guaíra foi palco de um grande show para comemorar os 20 anos da Blindagem.
Em 1999 é lançado o CD "Blindagem", uma regravações do primeiro LP (1981) da banda.
Em 2003, foi lançado o CD "Greatest Hits", contendo, entre outros, sucessos regravados como "Operário Padrão" e "Malandrinha".
Em 2007 a banda retorna ao Guaíra para uma apresentação de “Rock em Concerto”, unindo o rock com a música erudita. Clássicos da banda se misturaram com músicas clássicas como a 5ª Sinfonia de Beethoven, entre outros eruditos. Essa apresentação, gravada ao vivo, transforma-se no primeiro DVD da banda, lançado em junho de 2008.
Em abril de 2010 ocorreu o falecimento de Ivo Rodrigues e conforme o site oficial da banda declara: "e a história da banda continua..." .
Discografia: Ano Álbum 1981 Blindagem 1987 Cara & Coroa 1997 Dias Incertos 2003 Greatest Hits
Vinícius Cantuária (Manaus, 29 de abril de 1951) é um cantor e compositor brasileiro.
Na década de 1970, integrou a banda de rock progressivo O Terço. Entre suas composições, a mais famosa é Só você, da primeira metade dos anos 80 e que depois foi gravada por vários artistas, como Fábio Júnior e Fagner. Outro sucesso seu é do início da mesma década: Lua e Estrela, gravada na voz de Caetano Veloso, de cuja banda de turnê, a Outra Banda da Terra, fez parte. Essa música também foi gravada por Gilberto Gil em inglês em um disco seu para o mercado estado-unidense.
Biografia
Aos sete anos de idade, sua família deixou Manaus rumo ao Rio de Janeiro. Adquiriu o costume de andar sempre de pés no chão, que não perdeu com a cidade grande. Como compositor, cantor, guitarrista e percussionista, sua carreira liga várias frentes da música popular brasileira. Para se ter uma ideia melhor do mundo sonoro de Cantuária, o álbum Sol na Cara é uma excelente mostra. Tornou-se um artista internacional requisitado, onde passa metade de seu tempo pelos palcos do mundo, e tem residência fixa em Nova York. Torcedor fanático por futebol, seu clube de coração é o Botafogo de Futebol e Regatas. Casou-se com a inglesa Claire Bower.
Discografia
2011 - Lágrimas Mexicanas - (E1 Music/Naive) 2009 - Samba Carioca - (Naive) 2007 - Cymbals - (Naive) 2005 - Silva - (Hannibal/Rykodisc) 2004 - Horse and Fish - (Bar None/Rykodisc) 2003 - Live: Skirball Center - (Kufala) 2001 - Vinícius - (Transparent Music) 1999 - Tucumã - (Verve/Polygram) 1998 - Amor Brasileiro - (For Life - apenas no Japão) 1996 - Sol Na Cara - (For Life/Gramavision) 1993 - Tigres de Bengala - (com Ritchie e Cláudio Zoli) 1991 - Rio Negro - (Chorus/Som Livre) 1986 - Nu Brazil - (EMI/Brazil) 1985 - Siga-me - (EMI/Brazil) 1984 - Sutís Diferenças - (EMI/Brazil) 1983 - Gávea de Manhã - (BMG/Ariola) 1982 - Vinícius Cantuária - (BMG/Ariola)
A Bolha é uma banda de rock brasileira formada em 1965 no Rio de Janeiro, com o nome The Bubbles. Participou ativamente do circuito de bailes, programas de rádio e de tv que existia na capital carioca naquela época. No início tocavam apenas covers ou versões de canções e bandas de sucesso da Europa e dos Estados Unidos, mas, no início dos anos 70, passaram a compor canções próprias e chegaram a gravar dois álbuns, em 1973 e 1977. Encerraram as atividades em 1978, mas voltaram a ativa em 2007, chegando a gravar um novo álbum, para então pararem novamente.
Tocaram como banda de apoio para Gal Costa, Leno, Márcio Greyck, Raul Seixas e Erasmo Carlos. Seus integrantes deram origens a várias bandas que fariam sucesso na década seguinte como Herva Doce, Roupa Nova e Hanói-Hanói.
Discografia
Estúdio
1973 - Um Passo à Frente 1977 - É Proibido Fumar 2006 - É Só Curtir
Arte no Escuro foi uma banda de brasília formada em 1984. A banda lançou um único disco e seus maiores sucessos foram “Beije-me Cowboy” e “Na Noite” na voz da jovem Marielle Loyola.
Discografia
Arte No Escuro (1987)
01 Beije-me Cowboy 02 Na Noite 03 Celebrações 04 Entre As Aves De Rapina 05 Vencidos 06 Boró 07 No Fim 08 As Rosas
Márcio Greyck (Belo Horizonte, 30 de agosto de 1947) é um músico, cantor e compositor dos mais bem sucedidos no cenário artístico do Brasil.
Biografia
Começou em 1967 quando lançou o seu primeiro disco com canções dos Beatles incluindo sua primeira composição Venha sorrindo.
O sucesso nacional chegou mesmo na década de 1970 com a canção Impossível acreditar que perdi você; parceria com seu irmão Cobel e cujo disco vendeu mais de 500 mil cópias, sendo considerado na época como um fenômeno de vendas e que ficou nas paradas durante seis meses consecutivos, tendo sido regravada também por mais de 60 artistas de diferentes estilos de interpretação, entre eles Fábio Júnior, Rita Ribeiro, Verônica Sabino, Wilson Simonal, Rosana, Toni Platão entre outros.
Seguindo ainda com sucessos como O Infinito, O mais importante é o verdadeiro amor, Aparências, O Travesseiro, Reencontro entre outras.
Lançou um disco em espanhol para toda a América Latina e foi reconhecido também em terras portuguesas.
Foi um dos artistas que mais atuou em programas de TV, tendo inclusive apresentado o seu próprio programa (O mundo é dos jovens) na extinta TV Tupi de São Paulo, além de participar de festivais internacionais e ganhar prêmios importantes como a Gaviota de Plata em Vinã del mar no Chile em 1983.
Como compositor ele também tem canções gravadas pelo rei Roberto Carlos, tais como: Tentativa e Vivendo por viver; Essa gravada também por Zezé di Camargo e Luciano, e ainda Sérgio Reis.
Atualmente Márcio Greyck vive em Belo Horizonte de onde sai para atender a inúmeros convites para shows em todo o Brasil, e está trabalhando também em parceria com seu filho mais novo, Bruno Miguel que também prepara um CD com músicas inéditas a ser lançado em breve, depois de fazer sucesso com a canção Faz Assim incluida na trilha de Malhação da TV Globo em 2003, e recentemente como a mais executada em programas de rádio emhttp://www.blogger.com/img/blank.gif todo o país na voz do grupo jovem Sorriso Maroto.
Recentemente autorizou a inclusão de sua mais famosa canção nas trilhas sonoras dos filmes - 1972 de José Emílio Rondeau em 2006, e também em Árido Movie cujo personagem leva o seu nome, além do filme O homem que desafiou o diabo com Marcos Palmeira, em que seu outro filho, o Rafael Greyck participa cantando Impossivel acreditar que perdi você.
Ronaldo Lindenberg Von Schilgem Cintra Nogueira, mais conhecido como Ronnie Von, (Niterói, 17 de julho de 1944) é um cantor e apresentador de televisão brasileiro.
Biografia
Começou sua carreira na época da Jovem Guarda (embora nunca tenha participado no programa apresentada por Roberto Carlos, Erasmo e Wanderléia), obtendo grande sucesso com as canções A praça (de autoria de Carlos Imperial) e Meu bem (uma versão em português do próprio Ronnie para a música Girl dos Beatles). Em 1966, apresentou na TV Record o programa "O pequeno mundo de Ronnie Von", no qual interpretava um personagem baseado no livro O pequeno príncipe, herói da literatura infantil. Ficou conhecido por esse apelido durante alguns anos.
No final da década de 60, Ronnie gravou três discos que são verdadeiras relíquias na história da música brasileira. Abusando da psicodelia, muito influenciado por Beatles e antenado com o rock feito na época, Ronnie Von grava um disco homônimo, o A Misteriosa Luta do Reino de Parassempre contra o império de Nuncamais e Máquina Voadora. Por contar com o desapontamento da gravadora, que na época acreditou que os discos não eram comerciais, fizeram pouco sucesso à época. Hoje, são comprados por pequenas fortunas por colecionadores.
Nos anos 70 voltaria a fazer sucesso na televisão. Além de apresentar um programa de auditório na TV Tupi, fez a novela Cinderela 77.
Em 1984 casou-se com a atriz Bia Seidl, de quem logo se separaria.
Escreveu o livro Mãe de gravata, em que conta sua experiência de ficar com a guarda dos filhos após a separação.
Definindo-se como um metrossexual, nos últimos anos começou a apresentar programas dirigidos ao público feminino, contando com a participação da sua atual esposa Cristina, que o conhecia desde a infância. Na CNT, comandou o Mãe de Gravata.
Atualmente[quando?], Ronnie Von apresenta o programa Todo Seu, exibido diariamente nas noites da TV Gazeta, a partir das 22h15 na referida emissora. Seu programa registra audiência qualificada com médias em torno de 2 pontos, pico que bate na casa dos 3. O programa Todo Seu chega a bater de frente com a RedeTV (Superpop).
Em março de 2007 foi lançado na internet um tributo independente dedicado à fase psicodélica da obra do cantor, Tudo de Novo - Tributo a Ronnie Von. A homenagem virtual contou com 30 bandas de todo o Brasil.
Discografia LPs e CDs
1966 - Ronnie Von - Meu Bem 1967 - O Novo Ídolo 1967 - Ronnie Von 2 1967 - Ronnie Von 3 1969 - Ronnie Von 1969 - A Misteriosa Luta do Reino de Parassempre Contra o Império de Nunca Mais 1970 - Máquina Voadora 1972 - Ronnie Von 1973 - Ronnie Von 1973 - Ronnie Von 2 1977 - Ronnie Von 1977 - Deje mi Vida - em espanhol 1978 - Ronnie Von 1981 - Sinal dos Tempos 1984 - Ronnie Von 1987 - Vida e Volta 1988 - Ronnie Von 1996 - Estrada da Vida
O Peso foi um grupo de rock brasileiro, formado na cidade do Rio de Janeiro, nos anos 70.
História
Em 1972, os Cearenses Luiz Carlos Porto(Vocalista) e seu parceiro Antônio Fernando foram, do Ceará, para o Rio de Janeiro. Com a música "O Pente", a dupla participou da sétima edição do Festival Internacional da Canção. Após o evento, a dupla se dissolveu, e Luís Carlos manteve contatos com diversos músicos da cidade. Dois anos depois, quando retornou ao Rio, o vocalista fundou o grupo O Peso, junto com Gabriel O'Meara (guitarra), Constant Papineau (piano), Carlos Scart (baixo) e Carlos Graça (bateria).
Em 1975, a banda assinou contrato com a gravadora Polydor e lançou o LP "Em busca do tempo perdido", no qual mesclava elementos do blues e do rock. No mesmo ano, o grupo lançou o compacto "Sou Louco por Você/Me Chama de Amor", pela mesma gravadora.
No final dos anos 70, o grupo encerrou as atividades. Em 1984, com a revitalização do rock no Brasil, o grupo retornou às atividades, apenas com Luiz Carlos da formação original. Nesse período, o grupo apenas fez shows tocando seu antigo repertório e não lançou novos discos.
Discografia Estúdio
1975 - Em Busca do Tempo Perdido
Ao Vivo
1975 - Hollywood Rock (Falso álbum ao vivo, lançado somente em LP, e dividido com Erasmo Carlos, Raul Seixas e Rita Lee & Tutti Frutti)
